Фонд «Новый музей»

«Виктор Мизиано, автор проекта «Прогрессивная ностальгия», живет и работает в Москве» - это, прямо скажем, устаревшая информация. В последнее время один из самых известных российских кураторов, интегрированных в международный контекст, бывает в России лишь наездами, а все его последние проекты осуществлялись вдалеке от столичных выставочных залов. В 2007 году одна за другой сразу в нескольких странах Европы открылись четыре выставки, куратором которых выступил Мизиано: «Возвращение памяти» в таллиннском музее KUMU, On Geekdom в афинском музее Бенаки, «Время рассказчиков» в хельсинском Kiasma и «Прогрессивная ностальгия» в Центре современного искусства Луиджи Печчи в итальянском местечке Прато. Увесистая, объемом в 335 мелованных страниц книга «Прогрессивная ностальгия», собственно, и стала итогом этого исследования. Получить от листания этого каталога обычное эстетическое удовольствие вряд ли удастся. Мизиано себе, конечно же, не изменил, и, как и 15 лет назад, его больше интересует искусство как способ коммуникации, а не репрезентации. А такое искусство плохо выглядит на глянцевых страницах.

А вот для историка искусства эта книга — ценное приобретение. Под одной обложкой собрано несколько десятков художников со всех стран постсоветского пространства: от России и Украины до стран Средней Азии и Прибалтики. Эти художники, возможно, далеки от коммерческого мейнстрима, медиа и зрительского внимания, зато они формулируют новые тренды в современном искусстве. Все эти художники родились и выросли в СССР, пережили переходные 1990-е и сегодня пытаются осознать прошлое и, исходя из своего исторического опыта, представить себе будущее. (more…)

WAM № 33/34 «Прогрессивная ностальгия. Современное искусство стран бывшего СССР» – идейное продолжение выпусков WAM №15/16 «Московский концептуализм» (авторы составители Екатерина Деготь и Вадим Захаров) и лауреата государственной премии «Инновация» WAM №28/29 «Российский акционизм» (автор-составитель Андрей Ковалев), но, в отличие от предшественников, наделен еще большим масштабом изображения современных художественных процессов.

Том посвящен сложному и интересному явлению – искусству, получившему развитие на просторах постсоветского культурного пространства, объединенного культурной памятью о советском прошлом. Это своеобразная и утонченная рефлексия, но не по имперским амбициям, а по всему позитивному и прогрессивному (с общечеловеческих позиций), что было в Советском Союзе. Для 79 художников, участвующих в проекте, воспоминания и ностальгия становятся средствами обретения почвы в современном глобальном мире.

«Прогрессивная ностальгия» – уникальный кураторский и исследовательский проект – результат многолетней работы историка искусства и куратора Виктора Мизиано, основанный на материалах выставок художников стран СНГ и Балтии, состоявшихся в 2007 году в крупнейших европейских центрах современного искусства: «Возвращение памяти», Музей КУМУ, Таллинн, Эстония; «Прогрессивная ностальгия», Центр современного искусства Луиджи Печчи, Прато, Италия; «On Geekdom», Музей Бенаки, Афины, Греция; «Время рассказчиков», Музей КИАЗМА, Хельсинки, Финляндия.

Двуязычное издание (на русском и английском языках) выйдет в свет начале июля 2008 года. Издательство принимает предварительные заказы по телефону: +7 (495) 745 40 24

Вечером, 26 марта, в Москве состоялась торжественная церемония награждения номинантов III ежегодного всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация».

В номинации «Теория, критика, искусствознание» победил альбом WAM №28-29 «Российский акционизм. 1990-2000», подготовленный арт-критиком Андреем Ковалевым совместно с редакцией журнала WAM (World Art Музей) и выпущенный издательской группой Agey Tomesh/WAM.

Издание, посвященное одному из наиболее «живых» течений актуального искусства последнего десятилетия ХХ века, уже было высоко оценено как критиками и искусствоведами, так и самими художниками, как уникальный труд, уже ставший редким архивно-художественным артефактом.

Должен сказать, что работа над этой книгой проходила не просто трудно, а очень трудно.
Во-первых, я не имел почти никакого опыта в составлении иллюстрированных альбомов. Во-вторых, перформанс – это такой эфемерный и летучий жанр, что были моменты, когда меня охватывала паника от невозможности осуществить задуманное. Многие факты, даже те, которым я сам был свидетелем, стерлись из памяти; изобразительный материал, казалось, растворился в пучинах безжалостного времени. Многие художники или безвозвратно утратили свои архивы, или никак не могли припомнить, где что находится. Другие так далеко ушли от тех, казалось бы, совсем недалеких времен, что принципиально не хотели о них вспоминать. Большинство из них мне удалось переубедить, но акционистскую историю некоторых – восстанавливать буквально по отдельным фрагментам, как археолог склеивает разбитую вазу. Поэтому приходится заранее извиняться за возможные ошибки и накладки, а также использование не совсем достоверных источников.

(more…)

Книга «Российский акционизм. 1990–2000» посвящена одному из наиболее «живых» течений актуального искусства последнего десятилетия ХХ века. Она подготовлена известным историком искусства и критиком Андреем Ковалёвым совместно с редакцией журнала «WAM». Авторами были собраны, классифицированы и исследованы все самые известные перформансы, акции и хэппенинги, представленные российскими художниками, как в столице, так и за ее пределами в течение последнего десятилетия прошлого века. Ряд художников-фигурантов проекта весьма широк — от «Коллективных действий» до «Синих носов», включая неутомимого Александра Бренера, задумчивого Вадима Захарова и, конечно, занимательное «зооведение» Олега Кулика. (more…)