Фонд «Новый музей»

Звучит как диагноз
Альбом «Прогрессивная ностальгия. Современное искусство стран бывшего СССР» размывает границы и говорит об общей памяти

От других изданий, посвященных contemporary art, которые вышли в «Книгах WAM», этот альбом отличается принципами отбора и компоновки материала. Да и сам материал — современное искусство в странах Средней Азии, Закавказья, Украины, Прибалтики — еще не становился в России предметом столь пристального внимания. Интересно же, чем живут наши соседи и даже, можно сказать, недавние сводные родственники. Судя по этой книге, современная художественная жизнь в странах бывшего Советского Союза не замерла, а набрала обороты, вполне сопоставимые с российской.

Полистать альбом — словно побывать на масштабной выставке, проблемной, политически ангажированной, какими гордятся мировые биеннале последних лет. Что неудивительно: автор книги Виктор Мизиано — один из известнейших российских кураторов, в том числе неоднократный куратор Венецианской биеннале.

В «Прогрессивной ностальгии», созданной по следам больших выставок в музеях Таллина, Прато, Афин, Хельсинки, Виктор Мизиано смело размывает геополитические границы, показывает общие темы сontemporary art России и СНГ. В этом искусстве (этих искусствах) нет противостояния, нет сильных и слабых, нет метрополии и колонии — так оно видится не только прогрессивному российскому куратору, так на него принято смотреть во всем мире. И этот взгляд на себя как на часть многообразия особенно ценен.

Каждую главу книги можно представить как отдельную тематическую экспозицию, соответствующую общему постсоветскому опыту стран бывшего СССР: «Прощание с большим стилем», «Война из моего окна», «Новая география», «Прекрасный новый мир», «Между временами», «Крик», «О праздности и меланхолии»… Всего таких глав пятнадцать (как республик на прародине того искусства, которое они представляют), но делятся они не по национальному признаку.

За названием «Прогрессивная ностальгия», похожим на диагноз, скрывается многообразие художественных переживаний, которые только на первый взгляд кажутся экзотикой, тем, что принято называть национальным колоритом.

Кадры из видео казахской художницы Алмагули Менлибаевой, где много обнаженных тел, будто стремящихся слиться с родным ландшафтом, соседствуют со скульптурами в виде лошадиных ног (Ербосын Мельдибеков) и с фотографиями облупившихся фресок (Владимир Куприянов). «Пьяный» перформанс Елены Ковылиной, где художница, облаченная в гимнастерку с орденами времен Великой Отечественной войны, танцует вальс, напиваясь вдрызг, помещен в главу «Возвращение памяти» вместе с фотографиями заброшенных загородных остановок общественного транспорта, построенных в модернистской манере (автор — художник из Еревана Ваграм Агасян).

Символическим финалом книги-выставки является перформанс киргиза Улана Джапарова. На голове у художника, который входит в воды озера Байкал, бумажный кораблик: автор исчезает под водой, а его «произведение» прибивает к берегу.

Игорь Гребельников

Запись опубликована 11.08.2008 в 16:39 в следующих рубриках: Без рубрики. Вы можете отслеживать обсуждение записи, используя ленту RSS 2.0. Вы можете оставить комментарий, или трекбек с Вашего сайта.